«Золотая осень» 88-го сезона Государственного академического Большого театра имени Алишера Навои - это определение как нельзя точно характеризует репертуар этого периода, когда одна за другой блистают на его сцене премьеры новых оперных и балетных спектаклей. Один из самых ожидаемых за последние годы - балет «Поэма двух сердец», премьера которого была приурочена к 100-летию выдающегося государственного деятеля и писателя Узбекистана Шарафа Рашидова. Много лет назад вдохновленный поэмой «Комде и Модан» индийского поэта и мыслителя Мирзы Абдукадыра Бедиля, Шараф Рашидов, воплотил историю трагической любви танцовщицы Комде и певца-музыканта Модана в «Книге двух сердец». Впервые на ташкентской сцене спектакль был поставлен 35 лет назад в 1982 году, в 1983-м труппа выезжала с ним в Москву. Тогда его показали на сценах Большого театра и Кремлевского дворца. Критики назвали эту постановку хореографическим шедевром эпохи. Дивная музыка азербайджанского композитора Арифа Меликова, множество интересных с точки зрения хореографии моментов принесли спектаклю большой успех. Для его постановки был приглашен известный в то время хореограф из России Игорь Чернышев. Премьеру стали готовить одновременно в двух городах - Ташкенте и Самаре. Здесь центральных персонажей исполняли Рано Каримова, Хасан Бозоров, Ашот Геворгян, Батыр Ахундадаев и Шавкат Турсунов. Дирижировала постановкой Народная артистка Дильбар Абдурахманова. Как отметил игравший тогда Карашаха Шавкат Турсунов, ныне являющийся главным балетмейстером ГАБТа, - хореография И. Чернышева даже тогда опережала современную на несколько десятилетий, а потому и сегодня воспринимается с интересом. Однако в силу ряда причин на долгое время спектакль пропал из репертуара театра. Поводом для его возрождения в этом году стало 100-летие со дня рождения Шарафа Рашидова. Коллектив ГАБТа с удовольствием взялся за работу. Реализацию проекта требующего творческих усилий и немалых финансовых вложений, взяла на себя компания SOTHIS AEGIS. В частности, для данной постановки были приобретены за рубежом театральные костюмы и обувь для артистов профинансировано производство высокохудожественных декораций и другого необходимого реквизита. Подготовка к премьере шла полным ходом. Были задействованы все творческие силы. А главное, было решено непременно сохранить оригинальное сценическое решение. Для этого SOTHIS AEGIS в качествеконсультанта специально пригласила представителя известной творческой династии Азария Плисецкого-артиста балета и хореографа. В ГАБТе Азарий Плисецкий проводил мастер-клас сы для артистов, а также молодых преподавателей Ташкентской государственной высшей школы национального танца и хореографии, помогал на репетициях «Поэмы двух сердец».

- Счастлив, что впервые приехал сюда, что пригласили - это почетно и неожиданно. Много слышал о Ташкенте с детства, ведь моя мама Рахиль Мессерер по окончании ВГИКа играла в первых узбекских фильмах еще в 1920-х, дома хранились их афиши. Впоследствии здесь выступала сестра Майя, восторгавшаяся городом и театром, ведь у вас и тогда была известная школа балета, - говорит Азарий Плисецкий. - Вот и теперь в ходе репетиций и мастер-классов убедился: здание ГАБТа - изумительное, а труппа хорошо понимает, что от нее требуется. То, с какой скоростью артисты воспринимают все новое, свидетельствует о качестве их подготовки. У них есть и вдохновение, и талант, и любовь к ремеслу. Своей задачей видел обеспечить качество исполнения, чтобы получился спектакль-праздник, тем более что «Поэма двух сердец» мне была знакома. В хореографии очень удачно совмещены восточная тема и западные приемы.

Азарий Плисецкий – Заслуженный артист России, начинал творческий путь в Большом театре, выступал на Кубе, во Франции, Испании, Японии, США, был партнером Ольги Лепешинской и Алисии Алонсо. Последние 25 лет работает педагогом-репетиторомизвестной школы-студии Мориса Бежара «Рудра» в Швейцарии.

То же можно сказать и в отношении музыки Арифа Меликова. Сочетание получилось необычное, как смогли убедиться зрители на премьерных показах. Сразу обращает на себя внимание оригинальность хореографического рисунка, какого не увидишь в других спектаклях. Классические движения здесь активно перемежаются с отсылками к акробатике, что стало серьезным испытанием для артистов, которым нужно было не забывать и об актерской игре. С этой
точки зрения балет можно расценить как один из сложнейших в национальном репертуаре ГАБТа. Главную партию танцовщицы Комде в трех составах играют две ведущие солистки Надира Хамраева и Ольга Сабирова, а также начинающая Ширин Хасанова. Эмоциональный образ музыканта Модана убедительно создали Дониёр Хасманов и Бекзод Акимбаев. На его фоне не так выделяется фигура Карашаха (Улугбек Олимов и Замир Фазлутов).
Ведущие творческие силы театра постарались передать всю красоту балета и величие его ключевой идеи - любви, которой не страшны никакие преграды, она всегда побеждает, даже смерть.